Qué hacer en Madrid esta semana: Efímera, 'Geomancer', LIMO, In-Edit On Tour...

La conexión y la resonancia son dos de los conceptos que más peso tienen en la exposición de la artista Eva Lootz, que puede verse desde esta semana en la Sala Alcalá 31. En un tiempo en el que el mundo tal y como lo conocemos amenaza con desaparecer, Lootz nos invita a abrir más que nunca los ojos y a tratar de ir incluso más allá de nuestra percepción en busca de esas cosas que nos conectan con el resto del planeta. Si aún quieres ver algo… es una reflexión sobre cómo todo afecta y reverbera sobre todo, aunque no podamos verlo. Una serie de casi mil dibujos ocupa la primera planta de la sala, mientras que una instalación donde los materiales luminiscentes son los protagonistas, nos da la bienvenida en la planta baja.

Aún con la resaca del Día del Libro bastante reciente, Madrid vuelve a la carga con otra cita dedicada a la literatura. Efímera, el encuentro de editoriales independientes y emergentes, toma este año el auditorio de la Casa del Lector y se transforma en un festival de tres días dedicado a celebrar la lectura. Además de poder conocer las novedades de decenas de editoriales, el festival ha programado mesas redondas sobre cómo poner en marcha una editorial o sobre las peculiaridades de publicar ensayo y literatura de no ficción, talleres sobre diseño de cubiertas de libros o presentación de manuscritos, recitales poéticos y cuentacuentos para los más pequeños. Además, el sábado, la autora Tatee presentará su novela gráfica Las cosas que ya no están y el domingo al mediodía Elisa MacCausland estará entrevistando al célebre Beto Hernández al hilo de la recopilación de su saga Palomar.

El festival In-Edit, dedicado al documental musical que se celebra cada año en Barcelona, hace parada en Madrid este mes en su edición “on tour”. El ciclo incluye algunos de los títulos más destacados de la última edición del festival: la primera parte de la serie From Vinyl to Camila, que hace un repaso por nuestra relación con la música y el papel que la tecnología juega en su evolución; Born Innocent: The Redd Kross Story, el documental que Andrew Reich le dedica a esta banda de rock, que influyó en multitud de géneros musicales (esta sesión irá precedida por el DJ set de David Jiménez-Zumalacárregui, agente de Redd Kross); Music for Black Pigeons, que recoge los encuentros del guitarrista y compositor Jakob Bro con diferentes músicos de jazz (sesión que contará con un warm up previo a cargo de la banda de jazz KGG Trio); y Karen Carpenter: Starving for Perfection, centrado en la trágica historia de la cantante y baterista de The Carpenters, que falleció a los 30 años a causa de la anorexia nerviosa.

El limo es una combinación de sedimentos que se acumulan en las orillas y el fondo de los ríos, convirtiendo estos terrenos en zonas extremadamente fértiles. Uno de los más célebres es el del río Nilo, cuya fertilidad se vio truncada por la construcción de la presa de Asuán. Este hecho llevó a Rubén Coll y José Luis Espejo a bautizar así al nuevo ciclo mensual de conciertos de CentroCentro, dedicado a la música con raíz que no teme a la experimentación. La música, como el limo, no entiende de caudales ni de barreras artificiales, y avanza hacia el futuro encontrando siempre su camino para que sigan germinando nuevas conexiones. Los conciertos, que tendrán lugar los sábados en formato matiné, arrancan este mes de mayo con la gaitera lucense Carme López y continuarán en junio con Adrián de Alfonso, que combina bolero, copla o rumba con la transmisión hertziana vía FM.

Una obra para público infantil con las personas mayores como protagonistas. Esa es la propuesta que nos trae la compañía catalana Ele Marionetas con La Extraordinaria, una residencia de ancianos muy peculiar, autogestionada y donde cada cual es libre de ser quien es. Una historia sobre la importancia de no resignarse en esta etapa de la vida y seguir siendo nosotros mismos, cuidándonos y cuidando de los demás. La obra se enmarca dentro de <u>San Isidro Titiritero</u>, un ciclo para mayores y pequeños dedicado a este arte, dentro de las festividades del patrón de Madrid.

Una cena con amigos. Dos parejas de amigos, concretamente, que llevan cumpliendo con esta tradición cada jueves desde hace más de doce años. De repente, una noche, una de las parejas no se presenta a la cena. Nicolás y Liza, que sí han acudido al restaurante, se preguntan dónde están y ante una demora cada vez más larga, entran en un bucle de dudas, miedos, críticas y cuestionamientos que les llevará a replantearse la relación que tenían con sus amigos y sobre todo su relación consigo mismos. Esta obra de Matías del Federico y Daniel Veronese, protagonizada por Malena Alterio y David Lorente, es una comedia que nos hace pensar sobre el papel que ocupamos en el mundo y en la vida de otras personas.

La animación española lleva ya un tiempo demostrando que es garantía de calidad y que es un género con una variedad amplísima de estilos y temáticas. De hecho, venimos de una temporada en la que Robot Dreams, de Pablo Berger se ha llevado varios Goya y ha estado nominada a los Oscar, y Unicorn Wars, de Alberto Vázquez, se llevó el Goya a Mejor Película de Animación en 2023. Estos son dos de los títulos que forman parte del ciclo Nueva Animación que la Sala Berlanga dedica a la animación española más reciente y en el que también se incluyen Momias de Juan Jesús García Galocha, Dispararon al pianista de Fernando Trueba y Javier Mariscal, y El sueño de la sultana de Isabel Herguera. Todas las películas del ciclo se proyectarán en sesiones dobles.

Llega a su fin el ciclo expositivo Imaginarios Sintéticos, formado por cuatro muestras comisariadas por Julia Kaganskiy, que se ha desarrollado a lo largo de los últimos meses en la Nave 0 de Matadero. Esta última parada viene de la mano del artista Lawrence Lek, que exhibe una pieza audiovisual donde se nos presenta un mundo dominado por la inteligencia artificial. La pieza está protagonizada por Geo, un satélite meteorológico con conciencia que sueña con ser artista y que regresa a la Tierra con el objetivo de conseguirlo. Pero el planeta Tierra en el que aterriza poco tiene que ver con lo que conocemos hoy: todo está completamente arrasado y las únicas habitantes son otras IA, ya que la humanidad se ha refugiado en la realidad virtual. A las imágenes, algunas de ellas generadas por una red neuronal, les acompaña una banda sonora vocal sintetizada que busca sumergirnos de lleno en la crisis existencial que nos provocan las máquinas autoconscientes.