Ángel, el escultor detrás de algunas imágenes de la Semana Santa en Madrid: "Supusieron un auténtico parto, artísticamente hablando"

“El artista debe ser siempre fiel a sí mismo”, comienza diciendo Ángel Rengell, artista plástico y escultor de las imágenes de la Virgen de las Angustias y el Nazareno que forman parte del paso de la Hermandad de los Gitanos en Madrid. Las creó en Sevilla, en el año 1998 y supusieron un “parto artístico-paterno como, en el fondo, lo es cada obra”, dice. 

“Las dos imágenes salidas de mis manos para la capital, destinadas a su Semana Santa, son los titulares de la Hermandad de los Gitanos. Son una parte de mi alma que vivirá eternamente en la concepción de la obra. Me emociona saber cómo cualquier madrileño puede buscar consuelo en ellas. Se crea así una conexión profunda entre artista, espectador y fe, gracias a la unión que cada creador impregna en la dermis escultórico-pictórica en el momento de su ejecución”, añade. 

Rengell, que también es pintor y diseñador, desarrolla su actividad entre Londres y España. Nacido en el sevillano barrio de La Macarena, comenzó a dibujar con apenas seis años: “Utilizaba incluso mis propios libros escolares como soporte creativo”. Sus primeras esculturas vieron la luz cuando acababa de cumplir 13 años, dos años antes de ingresar en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Sevilla, donde abrió su primer taller.

Una disciplina artística

“Mis obras son de lenguaje principalmente figurativo, tanto en lo profano como en lo sacro. Y no excluyen la abstracción. He expuesto en galerías internacionales, como en Miami, Ginebra, Berlín o Nueva York”, asegura. A los 18 años, Ángel realizó sus primeras imágenes de carácter religioso. Se trata de un San Juan y una Dolorosa. 

“Este tipo de esculturas forman parte de la disciplina artística en sí y su continuidad es esencial. Esperemos que el arte no se difumine con el tiempo, porque, si así fuera, el ser humano dejaría de serlo”, suma. Si bien prefiere no compartir el valor económico de creaciones como las que pasará este miércoles la Hermandad de los Gitanos, expresa que “cuando hay talento e intelectualidad, la empatía con el arte y un discurso sólido no se consiguen mediante el ‘camaleonismo’ o la genuflexión”. 

Ciertas modas, insiste, impulsadas por intereses externos, son efímeras. “Estoy convencido de que obras como el San Jerónimo de Pietro Torrigiano siguen estando de máxima actualidad, al igual que las de Juan de Juni, Juan de Mesa, Martínez Montañés, Francisco Bru, Sebastián Santos, Donatello o Michelangelo Buonarroti en el ámbito de la escultura sacra”, zanja.